Past






Ausstellung Kunstmuseum Stuttgart

Magic Potion 1 Magic Potion 2

Jan-Hendrik Pelz & Johanna Mangold at Kunstmuseum Stuttgart



Solo Exhibition "Magic Potion" (Szenefenster)

From October, the "Szenefenster" exhibition format at the Kunstmuseum Stuttgart shows a project by Jan-Hendrik Pelz (*1984 in Filderstadt) and Johanna Mangold (*1984 in Kempten) The artist duo brewed a magic potion for the installation, the ingestion of which makes them "the best artists in the world". For this, they created a list of exquisite ingredients, whose research and procurement is documented in 24 videos. With their work, Mangold and Pelz question the dubious mechanisms of a fiercely competitive art business and comment with a wink on the striving for success and the pressure of competition in contemporary art.

In the "Szenefenster" format, Kunstmuseum Stuttgart shows acquisitions that were realised for the city's art collection by the Fine Arts Department of the Stuttgart Cultural Office in close exchange with Kunstmuseum Stuttgart.

http://www.kunstmuseum-stuttgart.de
Kunstmuseum Stuttgart
Kleiner Schloßplatz 1, 70173 Stuttgart

Öffnungszeiten

Dienstag      10:00–18:00
Mittwoch      10:00–18:00
Donnerstag 10:00–18:00
Freitag         10:00–21:00
Samstag      10:00–18:00
Sonntag      10:00–18:00
Montag        Geschlossen



Bethanien 2 Bethanien 1

On 3 September, there will be a performance by Jan-Hendrik Pelz at Bethanien, starting at 6 p.m. It will take place at the opening of the exhibition "Studio Bosporus".

Kunstraum Bethanien,
Kunstraum Bethanien,
109997 Berlin


Register under:

www.eventbrite.com/e/studio-bosporus-registration


FROM THE BOSPORUS TO THE SPREE: 10 YEARS OF THE TARABYA CULTURE ACADEMY



In September 2021, the Tarabya Cultural Academy in cooperation with Kunstraum Kreuzberg / Bethanien will open the doors to its eight-week festival. The occasion is the tenth anniversary of the artist residency on the Bosporus. Founded as an initiative of the German Bundestag in 2011, over 100 artists from various disciplines have since lived and worked in Istanbul. Run by the German Foreign Office and the Goethe-Institut, the artists' residence opens up new perspectives, creates cross-border encounters and sustainable 2020 experiences of cultural exchange between Turkey and Germany. The festival centre is the Kunstraum Kreuzberg/Bethanien, where an exhibition of works created and inspired in Istanbul by artists of the Kulturakademie will be shown for eight weeks. In addition, a multidisciplinary programme is planned in Berlin, Istanbul and other cities nationwide in cooperation with various partner institutions - from debates and concerts to performances and open-air cinema in public spaces. Educational and outreach programmes with schools and neighbourhood initiatives are another part of the festival. In addition, there will be digital programme modules to make the festival accessible to an even wider public - also in Turkey and nationwide. The festival is supported by Stiftung Mercator. Further information on the Tarabya Cultural Academy can be found at : kulturakademie-tarabya.de

The exhibition was curated by Stéphane Bauer (director of Kunstraum Kreuzberg/Bethanien), Pia Entenmann (curatorial director of Kulturakademie Tarabya), Çağla İlk (director of Staatliche Kunsthalle Baden-Baden) and Susanne Weiß (curator, director of IfA Galerie Berlin).

"Studio Bosporus" is an event of the Tarabya Cultural Academy in cooperation with Kunstraum Kreuzberg/ Bethanien with the kind support of Stiftung Mercator and LOTTO-Stiftung Berlin. The Kulturakademie Tarabya is run by the German Embassy Ankara, the Goethe-Institut Istanbul bears curatorial responsibility.






16. Art Prize of Volks- und Raffeisen-Bank:

Jan-Hendrik Pelz Präsentiert Paula Pelz

Jan-Hendrik Pelz receives this year the VR-Bank art prize for the versatility of artistic media and the high expressiveness of his work. The prize will be presented in the Art Museum Prediger from 31 July to 1 November in the exhibition "Jan-Hendrik Pelz. Presents Paula Pelz", which gives an idea of the 36-year-old artist's painterly work. At the centre of the show is the portrait series "every-day-people", created in 2019: it comprises 365 paintings in the same format – one painting stands for one day – and can be seen in its entirety for the first time ever. In addition, the exhibition shows the installative work "2020 portraits", which was conceived especially for the gallery space: twenty-one portraits currently being created combine painting and object art and transform the face into the over-dimensional.


Exhibition Prediger Schwäbisch Gmünd Preisverleihung 20201004 VR_Ostalb


https://www.schwaebisch-gmuend.de/2020-jan-hendik-pelz.html


Museum im Prediger
Johannisplatz 3
73525 Schwäbisch Gmünd

Jan-Hendrik Pelz
Präsentiert Paula Pelz

Solo Show
31.07. - 01.11.2020

Paula Pelz

elixus

Ein Ausstellungsprojekt von Jan-Hendrik Pelz & Johanna Mangold unter Mitwirkung von Jonathan Meese



01. Juni – 21. Juli 2019

Jan-Hendrik Pelz und Johanna Mangold befassen sich seit geraumer Zeit mit dem Verhältnis von Kunst und Alchemie. Zwischen Kunst und Alchemie gibt es eine Wesensverwandtschaft: Beide arbeiten mit Prozessen und beiden geht es um die Transformation von bislang banalem, unbedeutendem Material in etwas Wertvolles und Einzigartiges. Nicht nur die Suche nach dem Stein des Weisen und die Schöpfung von Gold, sondern auch die Erlangung der Unsterblichkeit, sind Interessen, die Alchemisten und Künstler gemeinsam haben.
Das Künstlerduo Mangold & Pelz hat 2016 damit begonnen, einen Zaubertrank zu brauen, der sie mit konkurrenzlosen Fähigkeiten ausstatten und „zu den besten Künstler*Innen der Welt machen soll“.


Welche Substanzen den Weg zum Erfolg positiv beeinflussen und welche Rolle der Künstler und Performer Jonathan Meese dabei spielt, dieses Rätsel soll in der Ausstellung gelüftet werden.



Eröffnung: Samstag, 01. Juni 2019, 19.30 Uhr

19.45 Uhr: Ein Zaubertrank für den künstlerischen Erfolg?
Ein Gespräch zwischen Johanna Mangold, Jan-Hendrik Pelz, Susanne Jakob, Kunstwissenschaftlerin M.A. und dem Publikum.

20:00 Uhr: SUCCESS FOOD & DRINKS zubereitet vom KVN Küchenkollektiv

20.30 Uhr: Diskussion „Was ist künstlerischer Erfolg?
„Kunst, Karriere, Scheitern inbegriffen?“
Mit Marco Hompes M.A., Museum Villa Rot; Dr. Brigitte Pihulak, VAYU-Personalberatung; u.v.a;

KVN PROJEKTRAUM
Rupert-Mayer Kapelle, Rupert-Mayer-Str. 68B 73765 Neuhausen/Fildern
Öffnungszeiten:
Samstag und Sonntag, 14 -18 Uhr oder nach Vereinbarung: kv.neuhausen@gmail.com,
Pfingstsamstag und Pfingstsonntag geschlossen.
Dauer: 02.06. – 21.07.2019

Mit freundlicher Unterstützung: Kommune Neuhausen/Fildern; Regierungspräsidium Stuttgart; Museum Villa Rot, Burgrieden

www.kunstverein-neuhausen.de


elixus



HORST & MARIA. Die perfekten Bewohner

Buch


Köln 2017. 14,5 x 20 cm. 552 S. mit farb., teils doppelseit. Abb., gebunden - Text in dt., engl. & türk. Sprache.

Das 552 Seiten umfassende Buch, das im Walther König Verlag erschienen ist, gibt die Erfahrungen von Horst und Maria in drei Sprachen wieder: Deutsch, Türkisch und Englisch. Horst und Maria sind zwei fiktive Charaktere, die von Christian Jankowski und 27 weiteren Künstlerinnen und Künstlern ins Leben gerufen wurden. Das Duo trägt stets Partnerlook: blonde Perücken und identische Outfits. Nur Name und der leicht ungleiche Haarschnitt weisen auf einen Genderunterschied hin. Während ihres sechsmonatigen Aufenthalts in der Kulturakademie Tarabya wurden Horst und Maria von allen 28 Künstlerinnen und Künstlern performt, gelebt und „bewohnt“. Jeder trug seinen individuellen Teil zu einem kollektiv geführtem Tagebuch und einer Fotoserie bei.

Mit Texten und Bildern von Jan-Hendrik Pelz, Christian Jankowski, Theo Dietz, Min Bark u.v.m Erschienen im Verlag Walther König
www.buchhandlung-walther-koenig.de
ISBN: 978-3-96098-258-6


Horst_und_Maria_g HuM_k



MANIFESTA 11
CABARET DER KÜNSTLER - ZUNFTHAUS VOLTAIRE


Katalog


„Verlesung“, Performance von Jan-Hendrik Pelz mit Anja Martina Eichelberger and Olivia Schulte. Katalog zu den Joint-Venture Performances im Cabaret der Künstler Zunfthaus Voltaire im Rahmen der Manifesta 11, Europäische Biennale für zeitgenössische Kunst, Zürich, Schweiz, 2016/18

ISBN 978-3-033-06351-8

Manifesta 11 catalogue with preface by Hedge Fijen, Manuel Scheiwiller and Christian Jankowski. Contributions by Jan-Hendrik Pelz and many more. Published by Foundation Manifesta 11 and International Foundation Manifesta, pages total 250.


Manifesta11




Art February ART

Februar-Ausgabe "ART Magazin" 2018:
Starter: Die neuen Künstler
Jan-Hendrik Pelz


"ART Magazin" February 2018
Starters: The New Artists:
Jan-Hendrik Pelz






Jan-Hendrik Pelz Kempten

Jan-Hendrik Pelz
"Retrospektive 2"
Einzelausstellung


21. September - 21. Oktober 2018

Kunsthalle Kempten

Memminger Strasse 5
87439 Kempten






Jan-Hendrik Pelz "FAKE"

Tagung "FAKE"
Ludwig-Maximilian-Universität München
Special Guest: Jan-Hendrik Pelz

Vortrag

24.01.19; 20:30 UHR


2014 entdeckten Nachfahren des Malers Jan Hendrik Pelz (1884-1984) auf einem Dachboden ein großes Konvolut verschollen geglaubter Werke des Künstlers. Die Zeichnungen und Gemälde wurden anschließend in verschiedenen Ausstellungen präsentiert und im großen Umfang von der Presse besprochen. 2018 zweifelten zwei Tageszeitungen schließlich die Echtheit des Kunstfunds an. Der Vortrag an der Ludwig-Maximilian-Universität München gibt Auskunft über die Entdeckungsgeschichte der Kunstwerke und dem damit verbundenen Medienecho.




Jan-Hendrik Pelz 1

Jan-Hendrik Pelz 2

Ausstellung „Magie und Ritual“


Museum Villa Rot





4.11.2018 – 10.02.2019

Jan-Hendrik Pelz & Johanna Mangold
mit Jonathan Meese

„Zaubertrank“, Videoinstallation, 2016-2018

https://www.villa-rot.de/de/magie/



In unserer aktuellen westlichen Gesellschaft, die nach Rationalität, Ökonomie und Pragmatismus strebt, erfährt die Magie ein neues Interesse. Denn beim Versagen von standardisierten Lösungen werden häufig Antworten im Übernatürlichen gesucht. Dies zeigt sich nicht nur in der steigenden Popularität von Esoterik und alternativen (Heil-)Methoden, sondern auch an einem wachsenden Interesse seitens der Wissenschaft und der Kunst für das Thema.
Der Begriff Magie bezeichnet Handlungen und Verhaltensweisen, die darauf ausgerichtet sind, Kontakt zu einem nicht sichtbaren Raum außerhalb unserer alltäglichen Wirklichkeit aufzunehmen. Der Wunsch, die dort vermuteten Kräfte nutzbar zu machen, ist tief im Menschen verwurzelt. Dabei haben jede Zeit und jede Kultur eigene Vorstellungen des Magischen entwickelt, welche wiederum die jeweiligen Ängste, Sorgen und Hoffnungen widerspiegeln.
Mit Werken von 19 Künstlerinnen, Künstlern und Künstlerpaaren aus neun Nationen spürt die Ausstellung der Faszination für magische Handlungen und Praktiken aus heutiger Perspektive nach. Anders als in früheren Zeiten steht dabei weder die Abwehr von Unheil noch die Hellseherei im Fokus. Vielmehr sind Selbstoptimierung und Heilung sowie der Rückblick auf vergangene Traditionen wiederkehrende Themen in den Arbeiten. Eine zentrale Position nimmt hierbei das Ritual ein. In oft gemeinschaftlich durchgeführten magischen Gesten und Choreografien, zumeist unter Verwendung spezieller Objekte und Kultgegenstände, zeigt sich ein zeitgenössisches Interesse am physischen Erleben in einer zunehmend digitalen Welt.


Mit Werken von: Maria José Arjona / Roger Aupperle / Anna und Bernhard Blume / Böhler & Orendt + Felix Burger / Marjolijn Dijkman / Brad Downey / Lili Fischer / Mathilde ter Heijne / Andriy Hir / Bianca Patricia Isensee / Jürgen Klauke / Hartmut Landauer / Nikolai Nekh / Antonio Paucar / Jan Hendrik Pelz & Johanna Mangold mit Jonathan Meese / Gabriela Oberkofler / Helga Schmidhuber / Jeremy Shaw / Maria Volokhova




Jan-Hendrik Pelz 3 Jan-Hendrik Pelz 4


VEHEMENT!


Museum Villa Merkel
Ausstellung der Meisterschüler/-innen des Weißenhof-Programms der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart

14. – 25. November 2018

www.villa-merkel.de

Havin Al-Sindy, Ferhat Ayne, Anna-Elisabeth Frick, Claudia Gienger, Shana Levy, Jan-Hendrik Pelz und Hiroki Tsukiyama

VEHEMENT beweisen die Meisterschüler und Meisterschülerinnen des Jahrgangs 2018 als Künstler und Künstlerinnen eine gesellschaftliche Relevanz und beziehen klare künstlerische Positionen.
VEHEMENT ist die leidenschaftliche Antwort junger Menschen auf Prozesse des Denkens, Wollens und Beurteilens vor dem Hintergrund unterschiedlicher Kulturen, Erinnerungen, Konflikte und Realitäten. Nicht nur die Frage nach "Wer sind wir?", sondern das "Wie sind wir?", machen die künstlerischen Haltungen zur Maxime.
Produktive Kräfte werden in den Präsentationen von Havin Al-Sindy, Ferhat Ayne, Anna-Elisabeth Frick, Claudia Gienger, Shana Levy, Jan-Hendrik Pelz und Hiroki Tsukiyama spürbar.






ACADEMIAE ART BIENNALE


Festung Franzensfeste
Brennerstr.,
39045 Franzensfeste (BZ)
Südtirol – Italien

Curated by Christian Jankowski

von 06.07.2018 bis 31.10.2018

Jan-Hendrik Pelz takes place with the artwork "Second Location", realized in Athens (Greece) and Franzensfeste (Italy).

"This Exhibition has given voice to the young artists from all over Europe. They united their thoughts in an exceptionally evocative place, that has become, in the occasion of Academiae, an artistic platform of powerful cultural and social content. A project that has given life to an international youth event of high energy, confirming the vocation towards building bridges between cultures and populations." Patrizia Spadafora

http://www.academiae.it/



Academia Art Jan-Hendrik Pelz





Jan-Hendrik Pelz, Theo Dietz and Min Bark perform "Horst & Maria"
at 15th Istanbul Biennale.


Istanbul_1 Istanbul_2

20. ART SHOPPING

Art Shopping Paris

Jan-Hendrik Pelz presents his new painting series at International Salon D´ Art Contemporain

Carrousel du Louvre, Paris

20-22 OCTOBER 2017
VERNISSAGE: 20 OCTOBER 2017 at 19:00
Carrousel du Louvre 99, Rue Rivoli, 75001 Paris, France

tube Station : Palais Royal - Musée du Louvre (ligne 1)

http://www.artshopping-expo.com/




6. Sinopale, International Art Biennial

Sinopale

Sinop, Turkey

1th August – 17th September 2017

Jan-Hendrik Pelz takes part with the video artwork "Lecture" (2017)

Sinopale

Affirming the periphery, Sinopale brings international contemporary art to the city of Sinop by the Black Sea in Northern Turkey. Sinopale is a biennial event – investigating various forms of resistance and adaptation of local movements and initiatives from civil society, ecological activism and nongovernmental politics. The summer of 2017 will align artistic processes of sharing, commonality and difference. The artists will be working in situ. A horizontal collaborative structure will bring the invited artists together with the citizens of Sinop to create spaces for aesthetic, social and political practice.


Eröffnung der Ausstellung: 19. August 2017 / Finissage-Wochenende 16./17. September 2017

Im Sommer 2017 kommen zum sechsten Mal internationale zeitgenössische Künstler und Künstlerinnen ins türkische Sinop am Schwarzen Meer. Die dort stattfindende Sinopale ist eine junge Biennale, die internationale und lokal verortete Künstler, Künstlerinnen und Künstlergruppen dazu einlädt, ortsspezifische Werke in einem Austausch mit den Bürgern der Region zu entwickeln. Prozesse der Teilhabe, der Solidarität und der Differenzierung werden den Sommer in Sinop prägen. Parallel zu den Werkpräsentationen finden mannigfaltige Formate statt, von Workshops über Diskussionsforen zu investigativen Aktionen, mit Kommunikationsorten vom Teegarten über die Volksküche bis zur Agora.
Transposition ist das Leitthema der Sinopale 6. Die Transposition impliziert den Tausch, den Wechsel, die Übertragung ebenso wie die Verschlüsselung. Sie erlaubt das Spiel mit dem Zwischenraum, eröffnet einen Denk- und Handlungsraum sowie ein Feld der Imagination. Bezugspunkt ist die universal ausgerichtete Wunderkammer. Sie Ist von transdisziplinärer und forschender Neugierde geprägt. Auf diese Weise wird die Verknüpfung der Interessen von Künstlern, Handwerkern, Händlern, Liebhabern seltener Stücke, von internationalen und lokalen Akteuren wird wirksam.
Folgerichtig wird die Sinopale 6 in die rohen Gebäude einer ehemaligen Glas- wie einer Eisfabrik einziehen. Sie wird ihr Büro und den zentralen Versammlungsort in der Markthalle zwischen Gemüsestand, Metzger und Fahrradladen aufschlagen. Exponate nisten sich ein zwischen den Büchern der Rıza Nur Bibliothek, einer der größten kommunalen Bibliotheken der Türkei.

Das Goethe-Institut Istanbul unterstützt die Teilnahme deutscher Künstler und Künstlerinnen.

Sinopale.org





Manifesta




Manifestina 2016

Manifestina initiiert von Maurizio Cattelan

ArtBox Thalwil, 13.06. bis 21.08.2016
Vernissage: So.12.06. ab 17h

Über den Zeitraum der Manifesta 11 initiiert der italienische Künstler Maurizio Cattelan die Manifestina.
Jan-Hendrik Pelz zeigt im Rahmen der Manifestina das performative Projekt "Manifestina March".

Manifestina
Manifestina is a project initiated by Maurizio Cattelan featuring unconventional artistic projects of emerging artists in Zurich during this year’s Manifesta 11 curated by Christian Jankowski. Jan-Hendrik Pelz is one of the artists selected for Manifestina.
Jan-Hendrik Pelz takes part with "Manifestina March".

Performance in public space
ArtBox Thalwil, 13.06. - 21.08.2016
Opening: 12.06.2016, 5 p.m.
Bahnareal Thalwil, Perron 4 + 6
Zurich, Switzerland


Interview mit Jan-Hendrik Pelz





Lichtschleuse

"Lichtschleuse"

Museum Schloss Fachsenfeld


16.09 - 23.10 2016


Stiftung Schloss Fachsenfeld
Am Schloss 1
73434 Aalen-Fachsenfeld

http://www.schloss-fachsenfeld.de/






Pfister
Pfister2
Pfister3
Pfister4
Pfister5






Siehe auch Artikel bei FIRSTSHOWING.NET





Jan-Hendrik Pelz presents his painting series "Favorites" at the Videonale 15. Kunstmuseum Bonn, 27. February - 19. April 2015,
"Videonale Parcours"

VIDEONALE

Videonale, founded in Bonn in 1984, is the international platform for video art and time-based art forms. With VIDEONALE.15 (27/2 – 19/4/2015), the Festival for Contemporary Art will celebrate its 30th anniversary. In addition to presenting established international artists like Dara Birnbaum, Keren Cytter, Gary Hill, Christian Jankowski, Marcel Odenbach and Bill Viola, Videonale particularly focuses on the promotion of aspiring young artists. Initially at home in the Bonn Kunstverein, Videonale has been using the splendid rooms of the Bonn Kunstmuseum since 2005. A comprehensive festival programme offers an extensive insight into current artistic practice, but also into current discussions of video art and developments on the art market. Numerous events and exhibition projects will enliven both the Kunstmuseum and the City of Bonn during the festival.


Jan-Hendrik Pelz präsentiert die Malerie-Serie "Favorites" bei der Videonale 15.
Kunstmuseum Bonn, 27. Februar - 19. April 2015, "Videonale Parcours"
VIDEONALE E.V.

Auf www.videonale.org anzeigen

VIDEONALE

Die Videonale, 1984 in Bonn gegründet, ist die internationale Plattform für Videokunst und zeitbasierte Kunstformen. Mit der VIDEONALE.15 (27.2.- 19.4.2015) begeht das Festival For Contemporary Video Art ihr 30-jähriges Jubiläum. Neben der Präsentation bereits international etablierter Künstler wie Dara Birnbaum, Keren Cytter, Gary Hill, Christian Jankowski, Marcel Odenbach und Bill Viola legt die Videonale einen besonderen Fokus auf die Förderung junger aufstrebender Künstler. Zunächst im Bonner Kunstverein beheimatet, nutzt die Videonale seit 2005 die repräsentativen Räumlichkeiten des Kunstmuseum Bonn. Ein umfangreiches Festivalprogramm gibt einen umfassenden Einblick sowohl in die zeitgenössische künstlerische Praxis als auch in aktuelle Debatten der Videokunst und die Entwicklungen am Kunstmarkt. Zahlreiche Veranstaltungen und Ausstellungsprojekte beleben während der Ausstellungszeit das Kunstmuseum als auch die Stadt Bonn.



Videonale
 








Jungkunst 2015 Winterthur